然而，正如任何一次伟大的冒险都不会一帆风顺一样，“音乐种子”在国际合作的过程中也遭遇了重重困难。在课程融合的阶段，由于双方对音乐教育的理念和侧重点存在差异，引发了一系列激烈的讨论和争执。
“他们强调技巧的训练，追求完美的演奏技巧；而我们更注重培养学生对音乐的感悟和情感的表达。这两种理念在最初的融合过程中，产生了很多矛盾和冲突。”一位参与课程设计的老师无奈地说道。
面对这些分歧，苏羽和叶瑶没有选择退缩或者妥协。他们积极组织双方的专家和教师进行深入的研讨和交流。通过一次次的视频会议、线上论坛以及实地的互访，双方逐渐打开了心扉，开始尝试理解和接纳对方的观点。
“在这个过程中，我们逐渐明白，音乐教育没有绝对的对错和优劣之分。只有相互学习，取长补短，才能创造出更适合不同学生需求的课程体系。”叶瑶在一次跨文化交流研讨会上深有感触地说道。
经过无数次的磨合和调整，双方终于找到了一个完美的平衡点，成功地将各自的优势融入到了新的课程体系中。随着合作的不断深入，“音乐种子”在国际上的知名度和美誉度迅速提升。越来越多来自世界各地的学生开始关注并报名参加他们的课程。
“看到来自不同国家、不同肤色的学生们因为我们的课程而相聚在一起，共同追求音乐的梦想，那种成就感真的无法用言语来形容。”苏羽在看着教室里来自五湖四海的学生们时，心中充满了自豪。
但随着国际业务的快速增长，新的问题也接踵而至。不同国家和地区的学生有着不同的文化背景、学习习惯和生活需求。如何为他们提供个性化、贴心的管理和服务，成为了摆在“音乐种子”面前的一道难题。
“我们不能再用过去的管理模式和服务标准来对待这些国际学生。我们需要建立一套全新的、具有国际视野和跨文化沟通能力的管理和服务体系。”叶瑶在一次内部管理会议上严肃地说道。
为了解决这个问题，“音乐种子”投入了大量的资源和精力。他们邀请了国际教育管理专家进行培训和指导，组织管理和服务团队学习跨文化沟通技巧和心理学知识。同时，还建立了完善的学生反馈机制，及时了解学生的需求和意见，并进行相应的改进和优化。